Abbau von Anselm Kiefers bleischwerer „Palette mit Flügeln“

17.08.2010

Nachdem bereits im September vergangenen Jahres Anselm Kiefers Werk „Heereszüge Alexanders des Großen“ in einer logistischen Meisterleistung vom Metzlersaal in unsere Gemäldedepots transportiert wurde, ist nun eine weitere Arbeit des Künstlers auf Grund der aktuell stattfindenden Baumaßnahmen im Städel-Altbau abgebaut worden: die „Palette mit Flügeln“.

Über 300 Kilo wiegt die „Palette mit Flügeln“ von Anselm Kiefer. Die 1985 vom Künstler aus Blei, Stahl und Zinn gefertigte Arbeit war bis zuletzt in den großzügigen Räumen des Restaurants Holbein’s im Städel platziert. Dort wurde das Werk nun wegen Bauarbeiten im Altbau von einem fünfköpfige Spezialteam des Logistikunternehmens Schenker in enger Zusammenarbeit mit der Restaurierungsabteilung und dem Ausstellungsdienst des Städel fachgerecht abgebaut und sicher in die Museumsdepots transportiert. Neben dem Gewicht der Skulptur stellten vor allem der viereinhalb Meter hohe Sockel und die Spannweite der Flügel von sieben Metern die besonderen Herausforderungen beim Abbau dar.

Zunächst wurde ein Spezialkran – geeignet für die begrenzte Raumsituation und stark genug für Kiefers Blei-Werk – über eine eigens errichtete Rampe auf das Bodenniveau des Sockels transportiert. Ausfahrbare Stützen sorgten für den richtigen Halt des Lastenkrans.

Im nächsten Schritt wurden unter größter Vorsicht rechts und links der Palette Transportbänder um das Kunstwerk gelegt und an den Haken des ausgefahrenen Kranarmes befestigt.

Behutsam wurden die Gurte unter Spannung gebracht und die „Palette mit Flügeln“ aus der Verankerung gehoben, um sie langsam nach unten abzulassen.

Mit Gurten wurde das Werk zu beiden Seiten austariert, um ein Drehen in der Luft im Moment des freien Schwebens zu verhindern.

Sicher auf Holzpaletten aufgelegt, wurden anschließend die Flügel von der Palette abmontiert, um so den weiteren Transport in die Städel-Depots der im Ganzen 2,5 m x 7m x 1,4 m großen Skulptur möglich zu machen.

Bis zur großen Eröffnung des neuen Städel im Herbst 2011 wird die „Palette mit Flügeln“ dort zwischengelagert.

Anselm Kiefers „Palette mit Flügeln“ (1985)

Das Motiv der Palette führte Kiefer bereits in den 1970er-Jahren in seiner Malerei ein. Als geflügelte Palette behandelt er sie erstmals 1974 im Bild „Resumptio“, elf Jahre später ist sie das Thema dieser ersten Bleiskulptur. Das Motiv der ausgebreiteten Flügel erinnert an die Nike-Darstellungen des 19. Jahrhunderts, deren Ausführung von 1853 bis 1857 auf der ehemaligen Berliner Schloßbrücke Kiefer in sein Buch symboles héroïque aufnahm. Damit wäre das Motiv ein Hinweis auf die heilbringende Macht der Kunst, die jedoch durch das schwer lastende Gewicht der Bleiflügel und ihre lädierte Form eher vom Gegenteil zeugen.

Stephan Knobloch, Leiter der Werkstatt für Gemälderestaurierung

Affentor näht das neue Städel

07.05.2010

Affentor Taschen werden von jungen Designern entworfen und von ehemals langzeitarbeitslosen Frauen handgenäht. Im Frankfurter Raum besitzen sie bereits Kultstatus. Mit einer limitierten Sonderedition unterstützt Affentor nun den Erweiterungsbau. Die Benefiz-Taschen werden im Städel erstmals am Samstag beim großen Stiefeltag verkauft. Wir waren zuvor in der Affentor-Schneiderei und haben den Näherinnen bei der Arbeit über die Schultern geschaut.

Die fertige Benefiz-Tasche

Affentor Frankfurt unterstützt die Städel-Erweiterung mit einer Benefiz-Tasche. Für die auf 213 Stück limitierte Sonderedition wurde einem Taschenmodell des aktuellen Sortiments ein neues Gewand verliehen. Auf der Vorderseite der Umhängetasche ist das Logo der Städel-Spendenkampagne als bunte Stickerei aufgegriffen, in der Innenseite ist die gestickte Aufschrift „Affentor näht das neue Städel“ zu lesen. Die Tasche gibt es für 79,90 Euro in den Farben Braun, Anthrazit und im schwarz/weißen Pfeffer und Salz. Ein Teil des Erlöses kommt dem neuen Städel zugute.

Die Affentor-Schneiderei

Sie unterstützen mit dem Kauf der Tasche jedoch nicht nur die Städel-Erweiterung: Affentor Frankfurt ist ein junges Projekt der Werkstatt Frankfurt e. V. von Frauen für Frauen. Die Werkstatt Frankfurt ist ein gemeinnütziger Verein, der eine Vielzahl sozialer Projekte betreibt. Mit dem Frauenprojekt Affentor Frankfurt wird langzeitarbeitslosen Frauen der Wiedereinstieg ins Berufsleben ermöglicht. 25 Frauen können sich in der hauseigenen Manufaktur in den Berufen „Modenäherin“ oder „Modeschneiderin“ bis zum Berufsabschluss qualifizieren. Durch die Zusammenarbeit mit ausgesuchten Nachwuchs-Designerinnen und Designern werden diese darin unterstützt, ihre Ideen umzusetzen und zu verkaufen.

Die angehenden Näherinnen fertigen nicht nur die Entwürfe an, sondern schneidern auch das fertige Produkt – natürlich von Hand. Bei der Entstehung der Benefiz-Tasche fürs neue Städel waren wir in der Schneiderei dabei.

In Millimeterarbeit werden zunächst die zahlreichen einzelnen Elemente genäht – vom Innenfutter bis zum Henkel.

Anschließend wird die Klappe der Tasche – bestens vorbereitet mit den schönen Stickereien auf Innen- und Außenseite – an die Außenhülle angenäht und das Futter mit der Innentasche eingenäht.

Im letzten Schritt der Näharbeiten wird der Henkel der Umhängetasche angebracht. Dann wird die Tasche noch einmal gebügelt und fertig ist die Benefiz-Tasche.

Die limitierte Edition wird im Affentor Frankfurt Flagship Shop (Fahrgasse 23, 60311 Frankfurt am Main), auf www.affentor.de, im Museumsshop des Städel Museums (Holbeinstraße 1, 60596 Frankfurt am Main) und im Städel-Onlineshop verkauft.

Eine erste Gelegenheit für den Kauf der Benefiz-Tasche bietet sich auch morgen beim großen Stiefeltag!

Julia Boberski, Presse- und Öffentlichkeitsarbeit

Hinter den Kulissen: Dr. Martin Engler berichtet von der Sotheby’s-Auktion für zeitgenössische Kunst in London am 10. Februar 2010

17.02.2010

Vergangene Woche besuchte Dr. Martin Engler, Sammlungsleiter für Kunst nach 1945 im Städel Museum, die Sotheby’s-Auktion für zeitgenössische Kunst in London. Grund dafür war die Versteigerung von knapp 50 Werken der „Zero“-Bewegung aus der renommierten Sammlung Lenz Schönberg, die bei dieser Auktion unter den Hammer kamen. Bereits Anfang der 1970er-Jahre wurden vom damaligen Städel-Direktor Klaus Gallwitz wichtige Werke wie das Nagelbild Günther Ueckers, das Achrome Piero Manzonis, Rafael Jesús Soto „Vibration“ oder Lucio Fontanas „Concetto Spaziale“ aus dieser Sammlung für das Städel erworben. Martin Engler ist zwar angesichts der Rekordpreise, die die Werke erzielten, ohne Kunst, dafür aber mit einem interessanten Resumeé zurückgekehrt.

In der Sammlung des Städel Museums: Günther Uecker, Organische Struktur, 1962, © VG Bild-Kunst, Bonn 2010

Die gute Nachricht zuerst: Die „Zero“-Sammlung des Städel Museums ist über Nacht – besser gesagt zwischen 18 und 20 Uhr des vergangenen Mittwochs – nicht unwesentlich im Wert gestiegen. Die weniger gute Nachricht: leider konnten wir keine neuen Werke für unsere Sammlung ersteigern. Schon zu behaupten, dass wir zu den „Unterbietern“ gehört hätten, wäre vermessen. Bei dieser Auktion nämlich wurden vollkommen neue Maßstäbe zur Bewertung wichtiger Zero-Künstler gesetzt. Insgesamt erzielten die knapp 50 Arbeiten aus der Sammlung des Ehepaares Anna und Gerhard Lenz, die früher im Kronberger Ortsteil Schönberg im Taunus gelebt haben, umgerechnet 26,2 Millionen Euro – und somit doppelt so viel wie erwartet. Vor allem der Endpreis von fast 940.000 Euro für ein Spitzenwerk von Günther Uecker versetzte das Parkett in Aufregung. Aber auch Otto Piene, Heinz Mack, Enrico Castellani, Jan Schoonhoven, Jesús Rafael Soto, selbst unbekanntere Zero-Künstler wie Christian Megert oder Herman De Vries erzielten Traum- und gelegentlich sogar Mondpreise.

Victor Vasarely, Fugue, 1958/60, © VG Bild-Kunst, Bonn 2010

Aber immerhin wurde einer der jüngsten Ankäufe des Städel Museums, der mit Hilfe des Städelkomitee 21. Jahrhundert getätigt wurde, durch diese außergewöhnliche Auktion als richtig und vorausschauend bestätigt. Ein Werk von Victor Vasarely – etwas größer als unser 2009 erworbenes Gemälde „Fugue“, aber zeitlich und stilistisch absolut vergleichbar – erzielte bei der Auktion den unglaublichen Preis von knapp 650.000 Euro. Dieser Preis liegt um ein Vielfaches über dem, den wir im Vorjahr auf der TEFAF in Maastricht, der wichtigsten klassischen Messe für Kunst und Antiquitäten, für unser Werk bezahlt haben.

Ob wir jetzt schon wieder auf eine neue Spekulationsblase zusteuern, wird sich zeigen. Offensichtlich ist aber, dass nicht mehr der Käufer, sondern der Verkäufer den Preis bestimmt. Der Traum von einem sich etwas abkühlenden Kunstmarkt, scheint ausgeträumt, zumindest was hochwertige, museumsreife Kunst angeht.

Dr. Martin Engler, Sammlungsleiter Kunst nach 1945

Der Städel-Film zur Erweiterung ist abgedreht

03.09.2009

Die wochenlangen Dreharbeiten für den Film zur Städel-Erweiterung sind abgeschlossen. Produzenten, Städel-Mitarbeiter und Protagonisten haben gemeinsam Spannendes erlebt. Die „Weltpremiere“ des Films wird bei unserem großen Spatenstichfest am Sonntag gezeigt. Wir laden Sie herzlich ein, mit uns zusammen den Auftakt der Erweiterung zu feiern.

Im Städel fiel gestern die letzte Klappe für den Film zur Städel-Erweiterung. Gemeinsam mit dem Filmteam von G + K Filmproduktion, Frankfurt, die dieses Filmprojekt pro bono für das Städel Museum realisiert haben, wurde in den letzten sechs Wochen akribisch daran gearbeitet, das Städel in seinen zahlreichen Facetten vorzustellen und das Erweiterungsprojekt filmisch in Szene zu setzen.

Das Filmteam von G + K

„Wir kommen mit kleinem Equipment!“

Zunächst mussten verschiedene Konzepte diskutiert, passende Drehorte gesucht, Drehpläne aufgestellt, und Interviewtermine vereinbart werden. Als das Filmteam schließlich zu ersten Filmaufnahmen mit angekündigtem „kleinen Filmequipment“ im Museum erschien und in der Galerie Schienen für den sogenannten Dolly verlegte, zahllose Scheinwerfer aufbaute und neben Regisseur Rainer Gehrisch und Kameramann Ben Gabel noch Beleuchter, Kamera- und Tonassistenten sowie Kabelträger anrückten, wurde klar – das wird ein außergewöhnlicher Film, der hier für das Städel entsteht!

Städelmitarbeiter bei der Arbeit für das Erweiterungsprojekt

Viele Stimmen für das Städel

Ins Bild gesetzt wurde Direktor Max Hollein, der erläutert, warum die Sammlungserweiterung im Bereich der Kunst nach 1945 für das Städel so wichtig ist. Die Architekten Till Schneider und Michael Schumacher ließen sich in ihrem Büro über die Schulter blicken, Restauratoren öffneten Werkstätten und Depots, Mitarbeiter ihre Büros, Frankfurterinnen und Frankfurter erzählten, warum ihnen das Städel wichtig ist.

Filmdreh mit High-Speed-Kamera

Filmdreh mit High-Speed-Kamera

Ein Highlight während der Dreharbeiten war der Einsatz der High-Speed-Kamera, die bis zu 1000 Bilder pro Sekunde drehen kann, während eine Standardkamera nur 25 Bilder pro Sekunde aufnimmt. Mit der Spezialkamera entstanden so Filmsequenzen in extremer Zeitlupe, die eine ganz besondere Bildästhetik aufweisen. Die fünf Kinder mussten die Treppen zum Städel einige Male hinauf und hinunter rennen, bis Rainer Gehrisch das perfekte Bild „im Kasten“ hatte.

Eine besondere Perspektive auf Frankfurt

Eine besondere Perspektive auf Frankfurt

Einen spektakulären Blick auf Frankfurt konnten wir an einem an sich nicht zugänglichen Drehort einfangen: Bei strahlendem Sonnenschein hat sich Nikolaus Schweickart, der Vorsitzende der Administration, auf das Museumsdach gewagt – und die kleine Kletterpartie hat sich gelohnt!

Marijke Gassen, Presse- und Öffentlichkeitsarbeit

Transport eines kunstgeschichtlichen Schwergewichts

02.09.2009

6,4 Meter lang, 3,5 Meter hoch und knapp eine Tonne schwer: Anselm Kiefers gewichtiges Werk „Heereszüge Alexanders des Großen“ (1987/88) wurde aufgrund der anstehenden Bauarbeiten für den Erweiterungsbau soeben von der Wand des Metzler-Saals abgenommen. Eine 8-köpfige Spezialabteilung der Transportfirma Schenker war in enger Zusammenarbeit mit der Restaurierungsabteilung und dem Ausstellungsdienst des Städel Museums zwei Tage beschäftigt, um das Werk fachgerecht und sicher in unsere Gemäldedepots zu bringen. Hier wird es bis zu seinem großen Comeback zur Eröffnung des neuen Städel zwischengelagert.

Das aus massiven Bleibahnen bestehende dreiteilige Werk musste hierfür zuerst in einem Stück von der Wand genommen werden. Denn so robust das Gesamtwerk auch erscheint, so fragil ist dessen mit Kreidezeichnungen und Fotocollagen versehene Oberfläche. Bei dieser höchst komplizierten Aufgabe kamen fünf Stapler bzw. Schwerlasthubwagen zum Einsatz.

Abtransport aus dem Metzler-Saal

Erst nachdem das Bild von der Wand genommen wurde, konnte es – noch in der Luft hängend – mit einem Transportrahmen umfasst werden. Von dieser Behausung umgeben, wurde es im nächsten Schritt auf dem Boden des Saals abgesetzt. Um eine mögliche Schieflage des Werks zu verhindern, mussten die Stapler vollkommen synchron bewegt werden – ein Balanceakt sondergleichen.

Dass die Ausgangstüren im Metzler-Saal für das Transportieren von derartigen Bildformaten nicht geeignet sind, versteht sich von selbst. Erst nachdem eine der Türen ausgebaut wurde, konnte das Werk zentimeterweise in Richtung des Städel-Gartens verrückt werden. Draußen angelangt wurde es vom ausgefahrenen Greifarm eines Lastenkrans erfasst und an Schwerlastgurten befestigt durch den Garten transportiert. Vom Lastenaufzug des Ausstellungshauses gelangte das Bild schließlich unversehrt ins Zwischenlager.

Anselm Kiefers „Heereszüge Alexanders des Großen“

Im Format eines klassischen Historienbildes angelegt, erinnert das Werk „Heereszüge Alexanders des Großen“ an den mazedonischen König, der im 3. Jahrhundert v. Chr. das Perserreich eroberte. Ritzungen und willkürliche Einflüsse auf der Bleioberfläche schaffen ein dichtes Netz von Bezügen und Assoziationen, mit denen sich Kiefer jedoch vom narrativen Aufbau eines Historienbildes entfernt. Vielmehr materialisiert sich im Blei, das Kiefer ab 1982 verwendet, die Schwere und Undurchdringlichkeit der verflossenen Weltgeschichte.

Stephan Knobloch, Leiter der Werkstatt für Gemälderestaurierung